Sichtbarkeit und Unsichtbarkeit sind bei diesem Kunstwerk auf vielfältige Weise miteinander verschränkt. Obwohl es im Hauptgebäude verortet ist, dürfte es in der sogenannten Lounge vor dem Beratungsraum 2249A eher versteckt sein. Ursprünglich konnte es zwar auch nur eine eingeschränkte Universitätsöffentlichkeit wahrnehmen, allerdings an einem Ort, der mit seiner Entstehungsgeschichte eng verwoben war – obwohl diese vor allem auch ephemere Anteile hatte.
Das Kunstwerk ist Ergebnis mehrerer Kunstaktionen aus den Jahren 1983 und 1984, als der Künstler Erhard Monden und Eugen Blume (damals wissenschaftlicher Mitarbeiter an den Staatlichen Museen Berlin) in der DDR sowie Joseph Beuys in der BRD parallel die Aktion „Sender–Empfänger“ inszenierten und später in einer erneuten Aktion weiterbearbeiteten. Sowohl die Grenzüberschreitung als auch die Erweiterung des Kunstbegriffs gaben der Aktion auch eine politische Dimension – und sie war damit höchst suspekt für die DDR-Staatsführung.

Am letzten Tag der IX. Kunstausstellung in Dresden, dem 2. April 1983, fand zwischen 12 und 13 Uhr auf den dortigen Elbwiesen das fiktive Senden von Informationen zwischen Ost und West statt. Eugen Blume, der 1981 sein Studium an der Humboldt-Universität mit einer Arbeit zum Kunstbegriff bei Beuys abschloss, beschreibt das Vorgehen so: „Ich benutzte für die Aktion bewußt die für Beuys so typischen schwarzen Tafeln, auf denen ich die ‚Sendung‘ aus Düsseldorf notierte. Monden arbeitete mit den für seine Aktionen typischen Materialien. Als Antenne dienten uns drei Bäume, mit denen wir durch ein Seil verbunden waren.“ (Blume 1992, S. 148.) Sechs leere Tafeln für die Sendung von Beuys und sechs Tafeln mit der Aufschrift „Bestimme dich selbst! Sei ein Künstler, indem du dich als freies kreatives Wesen erkennst! Ich bin Erhard Monden 02.04.1982. Kunst = Mensch = Kreativität = Freiheit. Adaption Joseph Beuys.“ wurden ausgelegt. Die anderen Tafeln füllten sich im Laufe der Aktion ebenfalls mit Beuys‘ Terminologie. Monden überzeichnete im Anschluss seine Tafeln. Es war der Versuch, in einer „Parallelaktion über die Grenzen hinweg“ die „soziale Plastik“ auch in der DDR einzuführen. Außerdem war es auch ein Protest gegen den Ausschluss von Aktionskunst im offiziellen Kunstbetrieb.

Der Künstler Erhard Monden beschäftigte sich auch über diese Aktion hinaus mit der Kunst bzw. Kunstkonzeption von Joseph Beuys. Er sah in dessen „sozialer Plastik“ den wahren Realismus. Beuys‘ Kritik an jedweder Determinierung (durch Produktionsverhältnisse, gesellschaftliche Zwänge) machte in ihn nicht nur in der DDR suspekt, er galt dort jedoch nicht nur als Künstler, sondern auch politisch als äußerst problematisch.

Vom 2.-8. April 1984 wurde die Aktion in Berlin fortgeführt mit den Materialien aus Dresden und Diskussionen. Beuys, der am letzten Tag dabei sein sollte, wurde die Einreise verweigert – er „galt als gefährliche politische Figur, deren Einfluß auf die Kunstszene in der DDR verhindert werden sollte“ (Blume 1992, S. 149). Das Wandbild (Schablonenspritzmalerei auf Zeitungspapier und Fotografie) blieb Dokument dieser Aktion. Es ist sowohl doppelt datiert (durch die Angabe auf der Zeitungsseite, die als Malgrund dient, und der Aufschrift in der Mitte) als auch signiert (mittig und unten rechts). Es vermittelt eine Botschaft zur Selbstbestimmung und freien kreativen Entfaltung vor dem Hintergrund eines auch in Kulturangelegenheiten restriktiven DDR-Staates. Die Verbindung von Kunst, Mensch, Kreativität und Freiheit wird im unteren Drittel als Adaption der Überzeugungen von Joseph Beuys erklärt. Seine Werke und sein Credo „Jeder Mensch ist ein Künstler“ waren zu seinen Lebzeiten auch in der BRD umstritten.